Con una nueva imagen, más fresca y apartada del género del vallenato, ADRIANA LUCIA presenta bajo el sello EMI Music Colombia su primer disco dedicado al ritmo que lleva en las venas: El Porro. Con el nombre de PORRO NUEVO. De este álbum, que ya se encuentra a la venta en Colombia, se pueden percibir historias cercanas a ADRIANA LUCIA y a sus productores CARLOS VIVES y ANDRES CASTRO, que como si hubieran confeccionado un vestido a su medida, construyeron una producción que conjuga magia, misticismo y poesía. ADRIANA LUCIA que estuvo nominada al Grammy Latino ya esta lista para demostrarle al mundo que el PORRO, más que un género musical colombiano, es un lenguaje universal que enamora, encanta y sorprende!! Para muestra un boton, os voy a dejar con Champeta Rosa el segundo single del album.Este maravilloso tema, que contó nuevamente con la colaboración de Carlos Vives y Andrés Castro en la producción, se convierte en una de las canciones más alegres, frescas y románticas de este mágico trabajo musical.
En estos días he intentado ponerme al día con todo el material que me ha ido llegando y que por falta de tiempo no he podido revisar. Uno de los que más alegrías me ha dado es el que nos llega gracias a los amigos de EMI MEXICO, es el regreso al mundo del disco de mi muy querida DANIELA ROMO, la primera artista internacional que tuve el placer de conocer en persona y entrevistar para mi programa de radio en 1984.
Contenta con los logros que ha tenido a lo largo de 38 años de carrera artística, Daniela Romo ha lanzado un disco de covers llamado “Sueños de cabaret”, producido por "Memo" Gil con una mezcla de ritmos tropicales y balada, con orquesta en vivo, en honor a los intérpretes y compositores de diferentes generaciones.
Por eso el pasado 25 de noviembre y envuelta en un diseño de Mitzi color azul, una capa con holanes y pantalón abierto a los costados, medio transparente, Daniela realizó un concierto íntimo en el centro nocturno AMAPOLA, y presentó a la prensa sus nuevas canciones rodeada de sus más íntimos amigos, entre los que destacaron Alicia Machado, Chantal Andere y su marido, Jaqueline Andere, el vicepresidente de Televisa San Angel, Jorge Eduardo Murguía, el productor Nicandro Díaz y su inseparable manager Tina Galindo, Pepillo Origel. SUEÑOS DE CABARET es el segundo volumen de este especial que se inició con Edith Marquez y que ya es Disco de Platino en México y distinguido concepto que EMI Music México ha creado para deleite de melómanos y fieles conocedores de la música en español como también para las nuevas generaciones que tienen hoy la oportunidad de acercarse a grandes artistas como lo es la inigualable DANIELA ROMO… disfruten pues de este material ya a la venta que sin duda se convertirá en un nuevo clásico de la balada en español, pincha en la imágen para comprar el CD en Amazon.com
"En 1968 me fui a Barcelona, a estudiar Arquitectura. Llegué a tercero de primero. Es decir, repetí curso por dos años. Yo tocaba algo la guitarra, y seducido por el arte de Joan Manuel Serrat, que entonces emergía, junto a otros cantautores, como una isla bellísima en un mar de mediocridades de la España de la pandereta. Decidí que quería dedicarme de lleno a la música, a componer y cantar mis canciones como ellos". Ha dejado escrito en su página web el cantautor Joan Baptista Humet. El artista falleció la noche del domingo en Barcelona a los 58 años de edad, por un cáncer de estómago. El funeral de Humet, nacido en 1950 en Navarrés (Valencia), se celebró hoy en el cementerio barcelonés de Les Corts, donde ayer se instaló la capilla ardiente por la que pasaron centenares de personas. Voz emblemática en la música de la década de los setenta y los ochenta, Humet, recibirá un concierto homenaje el próximo 16 de diciembre en el que participarán Joan Manuel Serrat, Lluís Llach, Maria del Mar Bonet, Ana Belén, Víctor Manuel y Jaume Sisa, entre otros. La cantante Marina Rossell lamentó la muerte de Joan Baptista Humet y consideró que su obra es "atemporal" y sus canciones "no tienen fecha de caducidad". Que así sea.
Muchos amigos me han preguntado el porque aún no he comentado nada acerca de los Latin Grammy´s 2008 que se entregaron hace quince días en Houston. La verdad necesitaba tiempo para poder visionar los vídeos, como sabeis la diferencia horaria con Europa me impidió seguirlo en directo.Pero aquí os dejo un magnífico resúmen de todo lo acontecido.
Si una fiesta se puede juzgar por cómo empieza, entonces la noche de los GRAMMY tuvo un arranque inmejorable: Juanes, interpretando la primera canción de la ceremonia, su súper éxito Me enamora.
Acto seguido, se sumó John Legend para cantar en español -así mismo, en español- con el rockero colombiano, coro y batucada incluidos.
La actuación fue un buen augurio, porque momentos después Juanes recibiría su primer Grammy de la noche, por su disco La vida es un ratico.
Juanes se deshizo en agradecimientos a su familia y a Colombia...una y otra vez, a Colombia.
En total se llevó 5 Grammys esa noche sumando un total de 17 en toda su carrera.
Uno de los momentos más esperados de la noche fue la aparición de la cantante grupera Jenny Rivera, hecho que no se llegó a producir sobre la "alfombra verde". La intérprete evitó en todo momento tener contacto con la prensa, porque ya sabía qué le iban a preguntar sobre el escándalo sexual en el que esta inmersa. Así que entró en escena cantando rancheras. De pronto, apareció su hermano, el famoso Lupillo Rivera. Pero ahí no acabó el show. En cuanto Lupillo se bajó del escenario.....se subieron Olga Tañón en un elegantísimo vestido rojo... y Vikki Carr. Juntas las tres, cantaron Cosas del amor, el tema que la sra. Vikki Carr popularizó con le mexicana Ana Gabriel hace ya varios años. Salvo por las sutiles desafinadas de Jenny, la presentación estuvo impecable.
Como siempre, esta fiesta en español tiene invitados que llegan a probar un poco de sabor latino. Esta vez, el suertudo fue Kenny G, que casi desafina al lado de una coquetísima Karyme Lozano, que hizo de todo para desconcentrarlo mientras tocaba su saxo soprano. Juntos, presentaron el premio a mejor canción tropical: Píntame de colores, de Emilio y Gloria Estefan.
Tras un homenaje en video a Gloria Estefan presentado por Andy García, la cantante cubana alborotó el teatro con su propuesta de explosivo sabor caribeño. Para empezar, un popurrí de Mi tierra y Oye mi canto... Cuando ya las claves y tumbadoras habían puesto a decenas de parejas a bailar, apareció el gran Carlos Santana, punteando una guitarra que contrastaba con la de José Feliciano, que se sumó sorpresivamente a las estrellas en el sabroso tema No llores. Tras recibir el premio a su notable trayectoria artística, Gloria agradeció a toda su familia, y muy especialmente a los desaparecidos Israel López "Cachao" y Celia Cruz.
La noche seguía aumentando en emociones hasta que llegó el momento esperado por los más jóvenes: la presentación de la princesa del pop-rock latino la mexicana Belinda (que también ha tenido su escándalo erótico estos días) y Flex (también conocido como Nigga) que dejaron varias decenas de gargantas afónicas. Las estrellas cantaron a dúo. ¿Qué canción? Pues cuál otra: Te quiero, que a estas alturas debe ser el tema más tocado, cantado y tarareado de la historia de la humanidad. Bueno... algo así.Lo bueno fue que el "wow, wow" vino en una versión nueva, con baile rocanrolero,líneas en inglés y una puesta en escena que nos recordaba a la película Grease. De inmediato, tal vez para bajar la euforia, se subió al escenario Juan Luis Guerra para presentar el álbum del año...
El mejor álbum del 2008: La vida es un ratico. Y eso que le ganó a rivales de peso: Café Tacuba y Buika, por ejemplo.
Lo curioso es que un ratico después, Juanes ganaría de nuevo.
Y ratico después, de nuevo, y de nuevo, y así.
La noche en Houston fue la noche del cantante colombiano.
Con cinco premios en total, Juanes fue el más premiado de los Latin GRAMMY.
Lo que vino a continuación fue un número exquisito: acordeones, un bandoneón y una melódica protagonizaron un medley instrumental de ritmos latinoamericanos.
El performance fue una antesala inmejorable para el número siguiente...Emiliano Zuleta acompañando a la guapa y talentosa Julieta Venegas con su canción El presente.
Adivinen quién ganó en mejor canción urbana???? Acertaron: Te quiero, de Flex. Para contrastar, Patricia Monterola y Cristian recrearon al público con un juego de palabras para presentar a los fabulosos Tigres del Norte, con un tema que apenas se dejó escuchar sobre los gritos eufóricos del público: Esta es tu noche. Definitivamente, los Tigres son los Tigres... Acaso para bajar las revoluciones, María Elena Salinas presentó los premios a la excelencia. Luego, Andy García tuvo que cederle varios segundos al público que, pese a los Tigres del Norte, aún tenía voz para ovacionar al actor cubano...
Café Tacuba había recibido varias nominaciones, pero sólo pudo llevarse el premio a la mejor canción de rock, un reconocimiento justo para una de las bandas más representativas del rock cantado en español.
Lo bueno de esta fiesta fueron los contrastes.
En este caso, después de los Tacubos, siguió la Banda El Recodo, esta formación mexicana que lleva 70 años en el mundo de la música.
Con su combo de trombones, saxos y trompetas, el grupo mexicano ofreció una acelerada versión de Tómame o déjame, el tema de Juan Carlos Calderon que Mocedades popularizó hace años atrás.
Cristián de la Fuente y Patricia Manterola estuvieron a la altura de la noche. Se notó que los libretos dejaron espacio para un poco de improvisación, algo que siempre viene bien cuando se maneja con gusto. En un momento, Cristián se atrevió incluso a tomarles el pelo a Lucía Méndez y Verónica Castro, dos divas que, aunque no se llevan tan bien que digamos, tienen en común sus repetidas visitas al quirófano. "¿Caras nuevas? No me digas que van a cantar Lucía Méndez y Verónica Castro", bromeó el presentador. Bien ahí. En líneas generales para mi gusto estuvieron SOBRESALIENTES!!!! Os dejo con un resúmen de su participación.
Jorge Celedón y Jimmy Zambrano ofrecieron uno de los mejores momentos de la noche. Su tema Qué bonita es la vida llegó acompañado de una colorida coreografía con bailarines en trajes típicos colombianos. José Feliciano, que ya había aparecido minutos antes junto a Gloria Estefan, resultó ganador en la categoría "mejor álbum tropical", por Señor bachata. "Perdonen que hable tanto, pero estoy muy emocionado", dijo agradecido.De pronto, las luces se apagaron y un cañón de luz cae sobre un piano rojo. Y sobre este, Alejandra Guzmán, en una capa bastante siniestra, se puso a cantar dos canciones: Hasta el final y Soy solo un secreto. En cuanto el tema se aceleró un poco, la niña terrible se sacó la capa y dio un show eufórico de baile y poppy rock.
Tomó la posta el rock de Café Tacuba, que tocó Esta vez, un tema quizás no tan rockero como lo típico de Juan Albarrán y compañía. Pero les quedó muy bien, como siempre. La fiesta estaba ya llegando a su fin, pero todavía faltaban varias sorpresas. Una de ellas fue, en realidad, la sorpresa del año: Kany García. La boricua ganó el premio al mejor álbum vocal femenino, por Cualquier día. Este premio tiene nombre: se llama "un buen comienzo". Y aunque Gilberto Santa Rosa no pudo llegar a Houston debido a la muerte de su madre, su reemplazo dejó muy bien parada a la salsa boricua. Víctor Manuelle ofreció un sabroso tema salsero mezclado con plena, que despegó al público de sus asientos.
Kany García volvió a tomar el micrófono, pero esta vez para cantar con Tommy Torres al piano una canción ultra romántica del compositor puertorriqueño. Pero antes el público le dio una calurosa bienvenida a un cantante colombiano.
Sin duda alguna este ha sido un buen año para Fonseca.
Con Gratitud, es el nombre de su más reciente disco, del cual el intérprete colombiano ha logrado poner sus canciones en boca de todo el mundo, sobre todo Arroyito.
Precisamente fue este fue el tema que cantó en los LATIN GRAMMY.
El acordeón volvió al escenario. La gente, agradecida.
La nota final la puso la española Rosario. Pero cuando parecía que la cantaora tenía el escenario para ella sola, comenzaron a aparecer los demás protagonistas de la noche: Juanes, Belinda, Olga Tañón, Antonio Carmona, Tommy Torres, Jeremías... Las estrellas se juntaban para dedicarle una canción a la paz y al esquivo mundo mejor al que todos aspiramos. Con esa buena vibra, llegaba a su fin la noche más importante de la música en español. Por supuesto, no todos se llevaron un premio a casa, pero sí la satisfacción de que nadie les quitará lo bailado.
No hay duda que Verónica Orozco es un reclamo sensacional para el público masculino de nuestro blog, poseedora de una extraordinaria calidad artística, esta colombianita tiene muchos adeptos en nuestro país sobretodo entre la gran colonia colombiana en Barcelona, a pedido de ellos (gracias por los emails) os presento el vídeo completo "sin censuras" del soundtrack de la película "Soñar no cuesta nada" donde la Orozco interpreta la canción "Pasión Asesina".
Hace algunos meses os presente en exclusiva para España una nueva voz que me impactó nada más escucharla por primera vez, mi instinto de viejo zorro de la música no se equivocó y dimos con una nueva estrella de la música, su nombre es KANY GARCIA de Puerto Rico, hemos seguido paso a paso su carrera musical y nos complace anunciar que acaba de ganar dos GRAMMYS LATINOS. Hoy la podemos ver actuando en vivo en el programa del animador chileno DON FRANCISCO.
Los chicos de DECAI siguen cosechando triunfos, aqui os dejo con un remix preparado por DJ ISRAA y que será la sensación en las pistas de baile esta temporada
El 2 de enero (y hasta el 11 del mismo mes) será presentada oficialmente la película de “El Canto Del Loco”, la banda liderada por Dani Martín, quien ya tiene su experiencia como actor con el policial “Cuenta atrás” y el film “Yo soy la Juani”. La banda continuará con su tour “Personas” durante el año próximo por toda España, promocionando su nuevo material discográfico. El próximo 23 de diciembre tocarán en Barcelona coincidiendo con la reedición de su último trabajo de estudio, “Personas”, bajo el nombre “De personas a personas”, con una portada polémica: la foto colectiva de gente desnuda, entre ellos los propios integrantes de la banda del grupo. Por cierto su segundo single "Peter Pan" ya es Nº1 en España según la cadena 40 Principales.
Kiely Williams, integrante de Cheetah Girls, dijo a In Touch Weekly que el grupo dira "adios" después de su gira One World que terminara el proximo 22 de diciembre. "Siempre supimos que esta gira probablemente sería la última", dijo Kelly a la revista añadiendo que el reciente escándalo causado por las fotos de Adrienne Bailon no tiene nada que ver con la separación. "Las fotos de Adrienne no tuvieron nada que ver con la división. Nos entusiasmó mucho salir de gira, pero fue realmente triste que este negativo incidente (lo de las fotos) haya opacado nuestro tour". Ante esto, las integrantes del grupo ya tienen algunos proyectos en solitario: Adrienne y Kiely están grabando por separado sus CDs como solistas, mientras Sabrina Bryan ha escrito un libro llamado “Princess of Gossip”.
Las Cheetah Girls son muy queridas por la gente joven en toda España, tanto asi que se sintieron en casa en sus diferentes visitas tanto a Madrid hace unos días como en Barcelona donde rodaron su segunda película y desde donde fragmentamos estos vídeos con diferentes imágenes teniendo como localización principal la ciudad condal y sus más famosas atracciones turísticas y destacamos también la participación de la juvenil cantante mexicana Belinda.
Hoy vamos de estreno con el clip de Juanes en el que nos invita a reflexionar "ya es hora de cambiar en la mente de todos el odio por amor", una excelente canción con un video clip rodado integramente en la Argentina. Aprovecho para saludar y felicitar a mi amigo Antonio "El gato" Reyes por su exitosa labor en Universal Music, gracias por el email, seguiremos en contacto.
Víctor Manuelle el sonero de la juventud regresó con marcado éxito al distrito federal después de su nominación en los Grammys Latinos 2008, según nos cuenta en su reseña nuestro corresponsal en la capital mexicana, el renombrado "salsólogo" Víctor Hugo Alcantaraque es un suceso en la tv de Veracruz con sus programas de salsa. Víctor nos cuenta que como ya es una costumbre de cada año el salsero consentido de México se presentó el pasado 21 de noviembre en el club Rayo, ubicado en la capital de la republica mexicana. Luego de su triunfo en Houston, Texas en la entrega anual del Grammy Latino Victor Manuelle comentó a nuestro corresponsal "estar contentísimo de volver nuevamente a México". Nos platicó que "el disco "Soy" estuvo nominado a los Grammys, que lo hizo con mucho cariño y mucho amor por eso el publico reacciono muy bien con este trabajo, también nos dijo que el no tener discográfica fue algo que hizo que trabajar fuera mucho mas fuerte pero a la vez comenta, q no lo consultó tanto, tomó la decisión que el corazón le dicto, y fue lo mas fácil y rápido, no hay que estar esperando por nadie, fue una combinación en el trabajo duro pues al final el resultado valió la pena: 3 nominaciones al grammy y la agenda llena para los próximos meses". Menciono lo que se dejara venir en el 2009 en el ámbito profesional: será la producción de un nuevo disco y la gira denominada "2 Soneros una historia" a partir de febrero empezando fechas en la Republica Mexicana concluyo. De forma casual Víctor Manuelle y Franco de Vita se encontraban hospedados en el mismo hotel de la zona metropolitana y el venezolano se declaro fan absoluto del boricua. Por gentileza de nuestro amigo Víctor Hugo Alcantara os dejamos con un fragmento del concierto del sonero de la juventud en su particular homenaje a Celia Cruz, con vosotros VICTOR MANUELLE.
En su paso por Lima, Enrique Iglesias ofrecerá el mismo show que lo ha llevado a recorrer el mundo entero. Contará con 20 músicos en escena, lo cual nos asegura un espectáculo único, música en vivo y sobretodo un show como pocos. El monumental recibirá esta noche al mismo staff que participó en la final de la Eurocopa. En cuanto a tecnología las pantallas ofrecerán un dinamismo único, ya que están formadas por leds (tecnología mundialmente conocida y usada por grandes artistas como Madonna y Rolling Stones) que aseguran una calidad visual de primer nivel. Otro factor importante es el sonido, el cual contará con el famoso sistema que revolucionó los conciertos: “El sistema Line Array”. (utilizado en los grandes festivales y conciertos del mundo). Esto nos asegura una alta definición en sonido y acústica, gracias a la expansión de las ondas sonaras de manera circular. Además, como si fuera poco, nuestra compatriota Sandra Muente abrirá el show, demostrando porqué fue una de las grandes finalistas del Latin American Idol 2008. El show empezará a las 9pm, y durara aproximadamente 3 horas y media. Un pajarillo nos ha contado de la posibilidad de ser testigos de un dueto entre el español y la joven artista peruana, tal como lo ha hecho Enrique Iglesias con el grupo Aventura en su gira americana.
La talentosa artista peruana Sandra Muente, la hija de mi muy recordado amigo Beto Daneli, será telonera del concierto que Enrique Iglesias ofrecerá esta noche en Lima en la explanada del estadio Monumental. Sandra ha preparado un espectáulo de más de una hora de duración con muchas de las canciones que la convirtieron en una de las favoritas de Latin American Idol. No se descarta según impresiones de la propia artista la posibilidad de interpretar un dueto con el cantante madrileño. Mientras esperamos que eso suceda vamos a ver a nuestra Sandra Muente versionando a Enrique Iglesias con su éxito: "¿Dónde estan corazón?".
Después de seis años fuera de los escenarios, los Fabulosos Cadillacs ya se encuentran alistando motores para poner a bailar a todos en el Perú, este sábado 29 de noviembre, en un show que será parte de su gira latinoamericana 'Satánico Pop Tour 2008', que representa su retorno a la música. Los chicos de Los Fabulosos Cadillacs arribarán a Lima, tras el concierto que tuvieron en Puerto Rico, para reencontrarse con los fanáticos peruanos que gozaron con sus mejores temas, hasta el 2002, cuando la banda decidió ponerle un paréntesis a su carrera. Como se recuerda, unas 50 mil personas aplaudieron y bailaron con la banda argentina, liderada por Vicentico, durante el inicio de su gira por México, en un concierto celebrado en el Foro Sol de la capital mexicana. Aquí os dejo con su nuevo emaa "La Luz del Ritmo" en vivo desde Puerto Rico.
Carlos Perez es francés, aunque su producción la tiene en Bélgica, donde vivia. Sino me equivoco empezó su carrera, junto con otro hermano,JOSE PEREZ, en un grupo que se llamaba Bandolero. Aunque tuvo una producción muy escasa llegó a sonar mucho en España y Latinoamérica, sobretodo en México y Perú, donde recuerdo mucho haberla puesto cantidad de veces en mi programa de radio al principio de mi carrera allá por 1985. Luego en solitario Carlos Perez grabó dos maxis con bastante éxito y que aún lo avalan. Cantaba en español. Sus maxis más destacados: "Paris Latino" con el grupo Bandolero, "Las manos quietas" y "Poco a poco" en solitario.
Hoy os voy a traer de nuevo a la mente uno de esos artistas de laboratorio, que vino a ser un corresponsal en Madrid de las italianadas, del disco alemán y del italo disco. Se trata de Juan Carlos Ramos, más conocido como Iván. Su relación con las discográficas comenzó en 1979 al participar en un festival. Como el chaval era majete y sabía cantar un poco, pues decidieron apostar fuerte por él, haciéndole una buena promoción y dándole como primer tema la adaptación al castellano de uno de los grandes éxitos de la música disco europea de ese año. Me refiero al tema "Dschinghis Kahn" de los alemanes homónimos (que muchos conocemos por su "Moskau", que ahora es sintonía de Renault), que habían participado en Eurovisión en 1979 (la misma eurovisión que la de Betty Missiego). El tema fue llamado "Sin Amor".
No fue este el único tema que adaptó. También se dedicó a versionear temas de David Bowie. Los géneros musicales en Europa avanzaron hacia el italo disco y con ellos avanzó Iván. En 1984 consiguió colar su hit "Fotonovela" en toda Europa e incluso en Japón, cantando en español, vendiendo 4 millones de copias.
El otro tema del que nos vamos a ocupar hoy es "Baila", que sacó al año siguiente y que fue la banda sonora / sintonía de la vuelta ciclista a España de ese año y que es muy al estilo de otras sintonías anteriores como las interpretadas por Azul y Negro o Gloria Estefan. Fuente: Keisoblog
Rulli Rendo,no solamente es un extraordinario músico,arreglista,Director de Orquesta,un gran vendedor de discos en su época de Nuevaolero y posteriormente con sus "Toques",sinó que desde siempre ha demostrado ser una persona muy culta y lo demuestra en "vivo y en directo" en el Programa "La pregunta de los 10 Millones" que conducía impecablemente el siempre bien recordado PABLO DE MADALENGOITIA Revivamos estos días de los buenos programas de nuestra Televisión peruana(no como ahora) Fuente: PATERCITO
El musical Quisiera ser, hasta ahora de éxito en Madrid, iniciará en Valencia su gira por toda España el próximo 19 de diciembre, y se representará durante toda la temporada navideña en el escenario del teatro Olympia, donde ayer fue presentado. Como se sabe, este espectáculo está basado en canciones popularizadas por el Dúo Dinámico, y fueron precisamente Manolo de la Calva y Ramón Arcusa quienes estuvieron presentes junto al autor, director y propulsor del espectáculo, Jorge Herrera, y parte de sus intérpretes como Marta Valverde, que se incorporará en esta ocasión al elenco; Paco Morales, Sheila García y los valencianos Bruno Squarcia, hermano del que fuera jugador del Pamesa, y Sonia Ramírez, perteneciente al Teatro del Espacio Interior de la ONCE de Valencia.Manolo y Ramón, que cumplen ahora 50 años de actuación musical, se volcaron en elogios hacia la ciudad. El Dúo Dinámico dijo no haber querido, con este musical de sus canciones, asirse a la estela de Abba o Mecano, cuyas canciones también sirvieron de base a grandes musicales. "Fue idea de Jorge Herrera y a nosotros nos pareció fenomenal. Él hizo el texto y adaptó nuestras canciones, aunque no se basan en modo alguno en nuestra propia biografía ni expone nada relacionado con nosotros que, además, y queremos que se sepa bien, no intervenimos en el musical ni aparecemos en momento alguno, y nos sentimos orgullosos y sorprendidos de que los jóvenes de esta generación conozcan nuestras canciones y se sepan sus letras". Ramón Arcusa es el director musical de este espectáculo, en el que intervienen 27 cantantes-actores-bailarines y músicos, y cuyo apoteósis final lleva la música del popular La la lá.
En el peor momento de su vida, como lo calificó, el cantante José José recibió el pasado domingo su estrella en el Camino de la Fama Latina de Los Angeles, por cierto en la foto de al lado se me ve paseando por este pintoresco lugar. Después de que este jueves también recibió su estrella en el Paseo de la Fama de Las Vegas, a donde acudió para recibir la distinción, el legendario cantante enfrenta una difícil situación por el estado de salud de su esposa Sarita Salazar. Este es el peor momento de mi vida, porque recibió este par de distinciones, al tiempo que mi esposa sufre un serio problema de salud. El cantante llegó acompañado de su hijastra Monik, hija de Sarita quien continua en un hospital de la Ciudad de México donde fue sometida a dos intervenciones quirúrgicas por un derrame cerebral. Los médicos nos han informado que su estado de salud es estable aunque todavía no está fuera de peligro. Aprovechando la noticia me gustaría compartir el siguiente vídeo para que las personas que aún no conocen el Paseo de la Fama de Hollywood vean el único lugar del mundo con mayor cantidad de estrellas por metro cuadrado. (PACO ESPINOZA)
Hablar de Gian Marco siempre me llena de una emoción especial, contaros que la primera vez que hice de presentador en la televisión peruana fue para presentar a un adolescente Gian Marco en 1989 y el último programa de radio que hice en Perú fue para la desaparecida radio RBC La Estación para el programa "Los Grandes en concierto" en marzo de 1995. Por eso me alegra compartir los logros de este gran cantautor como este homenaje que le hace en su programa de la tv mexicana el maestro don Armando Manzanero.
Hace mucho tiempo que deseaba postear este tema que tan buenos resultados me ha dado en su versión para radio tanto en Perú como en España. Y es que el género de las telenovelas o "culebrones" como le llamamos aquí en Europa tiene mucho tirón, así que con vuestro permiso vamos a echarle un repaso a las mejores canciones de telenovelas de los últimos tiempos, por lo menos las más exitosas musicalmente hablando. Es muy posible que se me quede alguna en el tintero por lo tanto se aceptan sugerencias y las iré subiendo de a poco a poco.
APRENDI A LLORAR-VERONICA CASTRO (TN LOS RICOS TAMBIEN LLORAN)
AMOR EN SILENCIO-DUCE (TN AMOR EN SILENCIO 1988)
CARMIN-ROXANA VALDIVIEZO (TN CARMIN 1984)
MI VIDA ERES TU-RUDY LA SCALA (TN CRISTAL 1985)
LADRON DE TU AMOR-GUALBERTO IBARRETO (TN LEONELA 1984)
PERDONAME-SILVESTRE Y ANDREA DEL BOCA (TN CIEN DIAS DE ANA 1982)
NATACHA-DIEGO BERTIE (TN NATACHA 1990)
BESOS ROBADOS-PALOMA (BESOS ROBADOS 2004)
GORRION-GIAN MARCO (TN GORRION 1994)
SE DICE DE MI-SUSSANA (TN YO SOY BETTY LA FEA 1999)
POBRE DIABLA-MARITZA RODRIGUEZ (TN POBRE DIABLA)
ACORRALADA-ALEX ARCE (TN ACORRALADA)
MUNDO DE JUGUETE-LUPITA D´ALESSIO (TN MUNDO DE JUGUETE 1974)
La ciudad de Barranquilla en Colombia está preparándole un homenaje por sus Bodas de Oro Artísticas a Lisandro Meza el que se realizara en el mes de diciembre. El tributo es organizado por el Instituto Distrital de Cultura de Barranquilla y han sido invitados Adolfo Pacheco, Calixto Ochoa, Alfredo Gutiérrez y Aníbal Velásquez. Cómo no recordar temas que nos ha puesto a gozar y bailar , entre los cuales figuran “Las tapas”, “El guayabo de la Y”, “Baracunatana”, “El polvorete”, “El viejo Miguel”, “El guayacán”, “La miseria humana”, “Juventud flaca y loca”, y por supuesto "El hijo de Tuta" que se ha puesto de moda nuevamente en las salas de baile latinas de Barcelona.
Durante mi reciente viaje a Los Angeles tuve la oportunidad de conocer a Black Nate Debiase, este músico californiano se me acercó a las puertas del teatro Kodak de Hollywood estuvimos conversando algunos minutos en medio del ajetreo de los turistas y del rodaje de una película que se filmaba en esos momentos. Después de una charla agradable en la que me comentó que le encantaba España sobretodo los encierros de San Fermín, me regaló un CD con su música al enterarse de mi profesión, le prometí que lo escucharía y que le daría mi opinión al respecto. Reconozco que he tardado en hacerlo, pero la espera ha valido la pena pues estamos ante un trabajo sin desperdicio en el género, Black Nate la borda sobretodo en el segundo track del CD que es el que os propongo a través e este video en el que cuenta con la colaboración de Sweet P. y que lleva el título de "Shawty wanna Kick it"
El álbum debut de Nena Daconte se llamó "He perdido los zapatos", lanzado el 27 de marzo del 2006 a través de la discográfica Universal. Este disco publicó cuatro singles titulados "Idiota", "Idiota (Remix)", "En qué estrella estará" y "Marta". En este 2008 Mai Meneses y Kim Fanlo, integrantes del grupo español Nena Daconte, nos presentan el nuevo video musical para la canción "Tenía tanto que darte" adelanto del albúm "Retales de carnaval". El video ha sido realizado por Marc Lozano y es una producción de Nanouk Films para Daconte Music/Universal Music Spain
Guitar Hero World Tour tendrá la mayor colección de canciones publicadas hasta ahora. Pero el proyecto no para de crecer. su lanzamiento está previsto para mañana 21 de noviembre, y se comenta que el juego ya subasta sus guitarras solidarias, las demostraciones se abarrotan y sus canciones gustan en todo el mundo. Se acerca la hora de formar nuestro propio grupo en el salón de nuestra casa. La última en añadirse es Escuela de calor de Radio Futura, uno de los grupos más aclamados en la década de los 80 en España. Ahora muchos tendrán la oportunidad de convertirse en ellos al mando no sólo de sus guitarras sino también de la batería y del micrófono. El tema de los hermanos Auserón se une a otros temas españoles como Avalancha de Héroes del Silencio, So payaso de Extremoduro y Sin documentos de Los Rodríguez. Manejaremos instrumentos inalámbricos en nuevos modos de juego en línea y offline, entre los que se incluyen una carrera profesional en línea como grupo y la batalla de grupos para ocho jugadores, que permite a dos equipos completos competir en línea por primera vez. Guitarra, kit de batería electrónico y micrófono enchufados y un estudio para componer, grabar y editar tus propias creaciones y compartirlas por medio de GHTunes.
Música solidaria La saga Guitar Hero ha puesto a subasta los diseños exclusivos que famosos como Pilar Rubio, Santiago Segurola, Pablo Motos, Leonor Watling o Dover han realizado para recaudar fondos destinados a los niños hospitalizados. El juego ya ha podido ser probado por seguidores de algunos festivales musicales que durante unos minutos pudieron emular a Jimi Hendrix, The Doors, Van Halen, Metallica, Ozzy Osbourne o Michael Jackson, entre muchos otros. Observen en este video a la guapa modelo Heidi Klum como disfruta con el juego.
Hoy me gustaría recordar algunas de las canciones que Juan Gabriel popularizó en el año de 1984, ya que es el año en que el "Rey Midas" de la canción grabó su más grande éxito "Querida" que es la canción que abre este especial
En esta oportunidad vamos a recordar a LANI HALL, la sensacional solista de la orquesta Brasil' 66, liderada por el genial Sergio Mendes.
Lani nació un 6 de noviembre de 1948 en Chicago, y luego de su exitoso paso de seis años por la orquesta de Segio Mendes decide en el año 1972 iniciar su camino como cantante solista grabando su primer album llamado Sundown Lady, bajo el sello discográfico A&M ( propiedad del músico Herb Alpert, con quien se casaría más tarde).
Le siguieron Hello It’s Me y Sweetbird, pero después tuvo una interrupción en su carrera por el nacimiento de su hija Aria. En 1974 aparece al lado de su marido en el popular programa de los Muppets (los teleñecos como les conocemos en España)y donde Lani interpreta un par de canciones en la primera aparición en sociedad de la famosa Miss Piggy.
En 1979 graba su cuarto disco, Double or Nothing, producido por ella misma, así como por Herb Alpert y David Kershenbaum.
Esta producción tiene mucha influencia de la música disco, y de otros géneros. Un año después saca su material titulado Blush, con la producción de Allee Willis. En 1981 graba el disco A Brazileira, con el cual recuerda su época en Brasil 66, ya que la mayoría de las canciones son en portugués. Para 1982 saca el disco Albany Park, nombrado en honor al vecindario de Chicago donde nació.
Después intenta lanzarse al mercado latinoamericano con tres producciones: Lani, Lani Hall y Es Fácil Amar, esta última le hizo ganar el Grammy de 1986 como mejor disco de pop latino.
En todos estos discos, hace duetos con famosas estrellas de la música latina: José José, Camilo Sesto, José Feliciano y Roberto Carlos.
Para 1987 sale la compilación Lo Mejor de Lani, con sus grandes éxitos en español, y además una versión en ese idioma de Come What May, con la colaboración de Herb Alpert, su marido. Después de ese tiempo se retiró de la música para cuidar de Aria, pero se involucró en la producción de una compilación de videos de su esposo (The Very Best of Herb Alpert), así como en escribir historias ficticias, e incluso participó como invitada en algunos discos y presentaciones de su marido
La polémica conductora Laura Bozzo, se ha "compadecido" de su colega y compatriota Jaime Bayly, porque dice que no quiere meter a la carcel al gran periodista y escritor. Ella dice que a pesar de que Jaime la atacó en sus programas, no quiere dañarlo y solamente si Bayly se retracta de lo que dijo, ella esta dispuesta a retirar las dos demandas en contra de Bayly, una en Lima, Perú y la otra en Los Estados Unidos. Laura Bozzo dice que a pesar que estuvo ocho meses sin trabajo, ella no le tiene rencor a Bayly. Ni corto ni perezozo el niño terrible de la televisión peruana le contestó de esta manera a través de su programa "El francotirador"
Para los que desconocen la historia de este conflicto, veamos este reportaje del programa de Beto Ortíz
No es sorprendente que Miriam Makeba haya muerto como vivió, en plenitud vocal y en defensa de una causa política. La cantante de 76 años sufrió un ataque cardiaco, se anunció este lunes, poco después de un concierto en el sur de Italia en honor de Roberto Saviano, periodista cuyas revelaciones sobre la Camorra, la mafia napolitana, le han ganado amenazas de muerte y una vida a escondidas. Makeba, o Mamá África, como la conocen sus fanáticos en todo el mundo, se volvió la primera estrella global africana, tanto por su música como por su disposición de toda la vida a adoptar una postura de abierta condena sobre el tema político de su tiempo: el apartheid. Nelson Mandela, otro icono global sudafricano, le rindió tributo este lunes: “Fue la madre de la lucha y de la nación. Dio voz al dolor del exilio y de la separación. Nada más apropiado que pasara sus últimos minutos en el escenario, enriqueciendo el corazón y la vida de otros, y una vez más en apoyo a una causa noble”.
La cantante reverenciada como “emperatriz de África” dejó un auditorio que pedía más. Luego de cantar ante más de mil personas en Castel Volturno –bastión de la Camorra, donde seis inmigrantes africanos fueron asesinados hace dos meses por la mafia–, el público la llamaba para otra canción. “La gente pedía un encore y entonces alguien preguntó si había un médico en la sala –relató un fotógrafo que asistió al concierto–. Miriam Makeba se había desmayado y yacía en el suelo.” Murió luego de desvanecerse en el escenario.
Llegaron de Paraguay en 1965, donde ya eran ídolos y arrasaron en España. Alma Maria y su marido Johnny Torales, el de las gafas negras y Castro Darío fueron el trío sudamericano mas popular en España. Algunos de sus primeros éxitos en nuestro país son: "Galopera", "Cuando calienta el sol", "El partido de futbol", "Tómbola", "La chevecha", "Que suerte", "etc... Fueron los reyes del Mambo y reinaron en los guateques, salas de fiesta, en algunas boites, festivales de la canción y sobre todo en televisión en programas como "Galas del Sábado" y otros musicales.
Sus triunfos más sonados: Me lo dijo Pérez (1965), Gibraltareña (1967) y La Chevecha (1969). Sin duda un trio que nos hizo bailar -sobre todo con las famosas canciones del verano- a niños, jóvenes y adultos de la época.
Rivalizaron con otros conjuntos y solistas por hacerse con un puesto privilegiado en las listas de éxitos, y lo consiguieron. Entre su amplia producción discográfica está este "Vuelo 502", presentado en el extinto Festival de Mallorca.
Hace pocos días en su programa "El show de los sueños" el popular presentador mexicano Adal Ramones le hizo un pequeño pero significativo homenaje a nuestro muy querido José José. Mientras termino de preparar el post del homenaje que los Latin Grammy le tributaron al Príncipe de la canción, os dejo con el resúmen del "Show de los sueños" para mis amigos de Europa y América que por no disponer de televisión por cable se perdieron este magnifico homenaje.
En este segundo corte veremos a Pee Wee haciendo dueto con un joven José José intepretando la canción que Rafael Perez Botija escribió para el Príncipe en 1978: Gavilan o paloma
En este corte aparecen Gloria Trevi y Mario Alberto Arredondo interpretando con Jose Jose el tema del maestro Manuel Alejandro: El amar y el querer
Esta es una de mis versiones favoritas de las vistas en este programa, aquí podemos ver al ex-integrante de Onda vaselina el popular Kalimba interpretando al lado de Jose Jose la canción del maestro Perez Botija: Volcan
Y finalmente este es el momento en que se conoce el nombre del ganador de este programa que ha batido records de audiencia en Latinoamérica.
Con una nueva imagen, más fresca y apartada del género del vallenato, ADRIANA LUCIA presenta bajo el sello EMI Music Colombia su primer disco dedicado al ritmo que lleva en las venas: El Porro. Con el nombre de PORRO NUEVO.
